Jeśli chodzi o otwarcie firmy muzycznej, będziesz musiał zastanowić się, gdzie zacząć. Ważne jest, aby wybrać lokalizację, która jest widoczna. Najlepszym miejscem na założenie szkoły fizycznej są ruchliwe centra handlowe, a nie tylne drogi, ponieważ są one mniej prawdopodobne, aby przyciągnąć ruch pieszych. Poszukaj lokalizacji w okolicy, która pasuje do Twojej wizji i jest dobrze widoczna. Marketing i muzyka idą w parze, więc musisz mieć wiedzę na temat obu tych dziedzin.
Społecznościowa szkoła muzyczna
Dobra recenzja społecznościowej szkoły muzycznej zapewni wgląd w kulturę firmy, warunki pracy i wynagrodzenie. Powinien również rozbić każdą metodę marketingu i opisać koszty każdego z nich. Jeśli rozważasz karierę w edukacji muzycznej, recenzja dostarczy cennych informacji o tym, czego firma oczekuje od swoich pracowników. Podkreśli również wszelkie negatywne aspekty firmy, których powinieneś unikać. Ten artykuł podkreśli niektóre z pozytywnych aspektów firmy Community Music School.
Wynagrodzenia pracowników w Community Music School są bardzo zróżnicowane. Średnia pensja wynosi $114,428, ale poszczególne pensje różnią się w zależności od stanowiska, działu i doświadczenia. Poniżej znajduje się przykładowy raport wynagrodzeń Community Music School. Należy pamiętać, że wynagrodzenia mogą się różnić w zależności od lokalizacji, doświadczenia i wykształcenia. Aby dowiedzieć się więcej o wynagrodzeniach w Community Music School, czytaj dalej! Statystyki wynagrodzeń są często aktualizowane, więc sprawdź w firmie czy nie pojawiły się ostatnio jakieś ogłoszenia o pracę.
Agent rezerwacji
Nie ma czegoś takiego jak major w rezerwacji, ale więcej uniwersytetów i szkół wyższych oferuje kierunki związane z biznesem muzycznym. Studenci są narażeni na wszystkie aspekty biznesu muzycznego, w tym jak odnieść sukces w tym konkurencyjnym sektorze przemysłu. Aby być udanym agentem rezerwacji, musisz zrozumieć zarówno biznesową stronę przemysłu muzycznego, jak i biznesową stronę rezerwacji. Jeśli jesteś muzykiem, który jest jeszcze w szkole średniej, możesz dowiedzieć się o biznesie muzycznym, uczestnicząc w kursie online.
Jako agent bookingowy będziesz musiał rozwinąć dobrą sieć i nawiązać relacje z innymi ludźmi z branży muzycznej. Będziesz kontaktować się z menadżerami lokali muzycznych i promotorami oraz negocjować z nimi umowy. Możesz odbyć staż, który pomoże Ci zdobyć prawdziwe doświadczenie. Aby odnieść sukces w tej karierze, musisz być zmotywowany i charyzmatyczny. Aby zostać skutecznym agentem bookingowym, musisz rozumieć biznes muzyczny i mieć odpowiedni rodzaj osobowości.
Wytwórnia płytowa
Możesz chcieć otworzyć własną wytwórnię płytową po ukończeniu szkoły muzycznej. Pierwszym krokiem jest podjęcie decyzji o wyborze gatunku muzyki. Gatunek muzyki określi również nazwę i branding Twojej wytwórni. Na przykład, jeśli chcesz założyć wytwórnię jazzową, możesz nazwać swoją firmę The Jazz Project. To pomoże Ci wyróżnić się na tle konkurencji. Przed rozpoczęciem działalności należy zbadać kwestie prawne związane z otwarciem własnej wytwórni.
Uniwersytet Arizony, we współpracy z Hill Records, pomoże studentom poznać przemysł muzyczny. Wydział będzie odgrywał dużą rolę w rozwoju wytwórni, w tym zespołu założycielskiego, a także jej nazwy. To jedna z dziewięciu inauguracyjnych inicjatyw Uniwersytetu Arizony. Ten projekt da studentom szansę na doświadczenie wewnętrznego funkcjonowania firmy płytowej i uczenia się od swoich rówieśników. Jeśli chcesz założyć wytwórnię płytową, jest to świetny sposób na zarabianie pieniędzy podczas pracy w college’u lub na uniwersytecie.
Właściciel wytwórni płytowej
Kiedy skończysz szkołę muzyczną i zdecydujesz się zostać właścicielem wytwórni płytowej, ważne jest, aby pamiętać, że prawie na pewno będziesz miał długi. Na szczęście istnieje kilka sposobów na uniknięcie finansowego krachu, który jest możliwy do opanowania dzięki kilku inteligentnym wydatkom. Wydawanie na promocję jest inwestycją w przyszłe zyski, podczas gdy marnowanie pieniędzy na tłoczenie żółtego winylu na 10″ nie jest. Co więcej, powinieneś unikać pokusy podążania za trendami, ponieważ najlepszym rozwiązaniem jest wydawanie dobrej jakości muzyki, pielęgnowanie bazy fanów i bycie dobrym dla swoich artystów.
Możesz zacząć od wysłania swojego demo do różnych wytwórni. Łatwo jest wysłać swoje demo do przypadkowych wytwórni, ale musisz znać ich gusta i preferencje zanim się z nimi skontaktujesz. Spróbuj wysłać e-mail do przypadkowych wytwórni, albo poproś o pomoc przyjaciół i rodzinę. Chociaż możesz mieć wrażenie, że grasz przyszły hitowy singiel do ściany z cegieł, wytrwaj! W końcu warto! I nie zapominaj o dobrej zabawie.
Założyciel wytwórni płytowej
Kiedy skończysz szkołę muzyczną, możesz zastanawiać się, jak zostać założycielem wytwórni płytowej. W końcu to duży krok dla początkujących, więc nie spiesz się z tym. Nie spiesz się i dowiedz się jak najwięcej o prowadzeniu wytwórni. Zacznij od zidentyfikowania potrzeby i opracowania pomysłu na wytwórnię. Nie gonić za trendami – zamiast tego skupić się na tworzeniu wysokiej jakości muzyki, pielęgnowaniu bazy fanów i byciu dobrym dla swojego artysty.
Berry Gordy był członkiem dużej rodziny, która w latach 50. przeniosła się do Detroit. Zwabiła ich obietnica pracy przy produkcji w północnych miastach. Jego rodzice, oboje przedsiębiorcy, wpoili mu ewangelię ciężkiej pracy i wiary religijnej. W końcu znaleźli Williama Robinsona, który był utalentowanym autorem piosenek i stał się założycielem wytwórni płytowej. Dziś jego wytwórnia muzyczna, Motown Records, jest jedną z najbardziej udanych w historii.
Podobne tematy
